Interview de Corps & Graphe

mar 05 2008

Interview de Corps & Graphe

Publié par vincent à 13:40 dans Interviews de photographe

Baiser - Bonjour, pouvez-vous vous présenter à nos lecteurs ?
Bonjour,
Corps & Graphe, c’est avant tout la synthèse de deux regards. Nous avons de plus la chance d’être un couple à la ville et dans l’univers de la photo, nous fonctionnons comme une seule entité. C’est pourquoi nos prénoms ont peu d’importance et l’appellation Corps & Graphe (C&G) nous convient tout à fait.
Nous exerçons chacun une activité professionnelle sans rapport aucun avec la photographie. Néanmoins nous considérons cette dernière comme notre activité principale avec une particularité des plus essentielles à nos yeux : nous la pratiquons par choix et surtout, nous ne souhaitons y intégrer aucune notion financière dès lors que nos travaux ne sont pas utilisés à des fins commerciales.

- Votre approche avec les modèles semble s’effectuer avec beaucoup de délicatesse. Comment arrivez vous à mettre en valeur et surtout en confiance les modèles qui posent pour vous, dont certaines pour la première fois ?
En fait, il s’agit d’une première pour la plupart de nos modèles. Nous devons donc prendre beaucoup de précautions pour aborder les séances, ce qui passe obligatoirement par une phase importante de dialogue. Nous n’abordons que des thèmes dans lesquels les modèles vont se sentir à l’aise ; nous leur demandons de fixer leurs limites quant à l’approche du corps et notamment du nu. Nous construisons nos séances à l’intérieur de ces limites. Lorsque les choix sont définis, en dehors de toute influence de notre part, nous nous attachons à ne jamais les réorienter, sous aucun prétexte, en cours de séance.
C&G Seins Quant à la mise en valeur de nos modèles, nous partons du principe que chaque personne est unique et qu’il est impossible de formater un type de photo à différents modèles qui présentent différentes caractéristiques. Nous avons donc pris le parti d’adapter la photo à chaque individu, et non l’inverse. Nous aiguisons notre regard sur ce qu’il y a de plus beau chez chaque personne qui passe devant nos objectifs. Parallèlement à cela, nous nous attachons à accompagner les modèles tout au long des séances, autant que nécessaire.

- Quels termes qualifierait votre travail photographique ?
Très bonne question! La plupart du temps, on nous demande de nous inscrire dans des catégories du type « glamour » « charme » « lingerie » « nu », dans lesquelles nous ne nous sommes jamais vraiment reconnus. Par ailleurs, nous nous battons farouchement pour ne pas être assimilés à la catégorie « charme », sans pour autant dénigrer les auteurs de ce type de travaux.
Le terme qui nous correspond au plus près serait « intimiste » parce que nous ne cherchons pas à transformer les gens, mais à révéler une part d’eux-mêmes. Nous aimerions voir émerger cette nouvelle catégorie, où le fond et la forme auraient part égales, dans les forums ou sites dédiés à la photo.

Tatouage nuque - En vous basant sur votre expérience, quels conseils pourriez vous donner aux femmes qui souhaiteraient poser pour des photographes ? Quelles qualités selon vous sont nécessaires ?
Vigilance et méfiance vis-à-vis des faux-tographes J. Toujours rencontrer les photographes avant les séances, dans un lieu public, s’assurer que la personne que l’on a devant soi est bien l’auteur des photos (présentation d’un book papier de qualité), ne jamais travailler sans contrat, même avec un photographe qui vous semble de confiance, ne jamais se laisser embarquer dans des thèmes que l’on n’a pas envie de développer.
Quant aux qualités des modèles….Quelles qualités ? Aucune si ce n’est l’envie de se faire plaisir.

- Des conseils pour des photographes qui souhaiteraient se lancer dans la photographie de modèle ?
Respecter et écouter son modèle avant toute chose, avant de s’écouter soi. Se souvenir que la personne en face de soi est certainement intimidée ; lui parler, lui expliquer ce que vous faites, ce que vous visez. Soyez attentif à ses coups de fatigue ; profitez-en pour faire des pauses et lui montrer quelques extraits bruts de votre travail. C’est toujours rassurant pour le modèle. N’entrez jamais de but en blanc dans une séance : prenez le temps de vous poser, de prendre un café et de bavarder un peu (êtes vous si pressé ?).

Corps et Graphe - Quel matériel utilisez vous lors de vos shootings ?
Petite particularité en ce qui nous concerne, et qui conditionne notre matériel : Nous travaillons, par choix, chez les modèles. Nous devons donc d’une part nous adapter à une nouvelle situation à chaque fois, et d’autre part ne pas « envahir » l’espace. Nous abordons donc nos séances avec un matériel « léger ». Pour la prise de vue, un simple Nikon D70. Pour la lumière : une simple fenêtre et de préférence la lumière du matin. Nous privilégions donc les objectifs à grande ouverture.
Travailler en lumière naturelle nous permet de ne pas rompre le rythme des séances par des phases de réglages.

- Auriez-vous une anecdote à nous raconter ?
Sans entrer dans les détails, une belle histoire où nous avons rencontré un couple au début de leur histoire, pour faire (nous citons) « des photos qui donnent envie de s’aimer », et quelques années plus tard, nous avons assisté à leur mariage (cette fois sans appareil photo).

- Comme d’habitude dans mes interviews, pouvez vous lister quelques sites photo à recommander ?

Un site ou nous exposons de temps en temps, parce que nous aimons bien le concept : www.onexposure.net
Le très regretté « sanspretention.com » qui a rendu orphelins de nombreux « spéens »
Pour la diversité des thèmes abordés : www.artkaos.net